Catégorie : Pour les modèles

Comment devenir modèle photo / mannequin ?

Écrit par David Haefeli le 13 mars 2024. Publié dans Non classifié(e), Pour les modèles. Aucun commentaire sur Comment devenir modèle photo / mannequin ?

Définition modèle photo / mannequin

Un modèle photo ou un mannequin est une personne qui pose pour la création d’une image photographique dans un but publicitaire, éditorial ou artistique.

– Les images publicitaires mettent en scène des vêtements, des accessoires de mode ou des produits dans le but d’en faire la promotion.

– Les images éditoriales racontent une situation pour illustrer un propos rédactionnel. Par exemple dans un article de presse ou sur un site internet.

– Les images artistiques sont créées dans un but esthétique pour décorer un espace de vie et provoquer des émotions.

Dans les trois cas, le modèle/mannequin pose lors d’un shooting organisé par un photographe secondé (ou non) par une équipe de production (directeur artistique, assistants, maquilleurs coiffeurs, etc…)

Les shootings

Participer à des shooting en tant que modèle, est une activité que l’on peut pratiquer en complément à son activité professionnelle ou à ses études. Certains sont modèle juste pour le plaisir de poser et par passion pour le monde de la photo. D’autres en font une activité lucrative pour arrondir leurs fins de mois. Et quelques-uns en font leur métier, mais dans ce dernier cas il est préférable d’être mobile et disponible pour se déplacer, parfois même à l’étranger. De plus, certains pays comme la France, exigent un statut d’auto-entrepreneur et que l’on soit représenté par une agence officielle. Enfin, les exigences peuvent varier de pays en pays.

Choisir son style

Quand on pense à l’activité de modèle photo, on s’imagine la plupart du temps modèle pour la mode ou la photographie commerciale, dont la finalité est de mettre en valeur divers produits, vêtements ou accessoires pour le compte d’une marque. Toutefois, il existe bon nombre d’autres styles photographiques qui font appel à des modèles.

Par exemple :

• le portrait artistique

• la photographie éditoriale (mise-en-scène pour raconter une histoire)

• la photographie d’action ou performance (mise-en-scène spectaculaire où le modèle met en avant un talent particulier)

• le body art (où le corps du modèle devient le support pour une création artistique. Comme le body painting, un maquillage de cinéma, ou simplement un éclairage artistique)

• le cosplay (le modèle est déguisé et maquillé en vue d’interpréter un personnage)

• Etc…

Les étapes à suivre pour devenir modèle

Pour accéder à des shooting en tant que modèle, il faut procéder par étapes et ne pas se décourager…

1. Définir son profile de mdodèle

Faîtes-vous une culture de l’image, parcourez le web, les réseaux sociaux et les sites spécialisés sur les thématiques qui vous motivent. Apprenez à nommer et reconnaître les images qui vous plaisent et correspondent. Si vous hésitez sur certains styles, vous pouvez demander conseil à vos amis et vos proches pour des inspirations.

Vous pouvez aussi contacter les photographes dont le travail vous plaît pour leur demander si votre profil serait recevable pour leur art. La plupart des photographes répondent volontiers si vous les contactez sur les réseaux sociaux. Si vous recevez un rejet, essayez de ne pas le prendre personnellement. Parfois, les photographes que vous avez contactés sont simplement débordés, ou ont déjà du contenu avec une personne qui vous ressemble, souhaitant plutôt se diversifier.

2. Comment réaliser ses premières photos professionnelles en tant que modèle ?

Il vous faudra dans un premier temps investir pour réaliser vos premiers shooting. Recherchez via Google les sites des photographes dans votre région. Vous pouvez faire une requête en utilisant les mots-clefs « photographe book model » et « la ville ou la région où vous résidez ». Consultez les portfolios et les tarifs proposés pour trouver les styles qui vous conviennent. Instagram est aussi un excellent moyen de trouver des photographes dont le travail peut vous parler. N’hésitez pas également à préparer un moodboard (collectez quelques images d’inspirations) avec un outil tel que Pinterest, que vous pourrez soumettre au photographe pour préparer votre shooting. Pour plus de détails, vous pouvez lire « Comment préparer votre shooting ? ».

3. Vous débutez et vous craignez de ne pas savoir poser ?

Ne vous inquiétez pas ! Les photographes spécialisés pour les book sauront vous guider et vous mettre à l’aise pour adopter la bonne attitude et la bonne position pour vous mettre en valeur. Par la suite, une fois que vous serez conforté dans l’idée de devenir modèle, vous pourrez suivre des cours de poses. Vous y apprendrez à occuper l’espace et positionner votre corps de manière esthétique. Aussi, vous pourrez découvrir le style qui vous plaît et ce à quoi vous êtes à l’aise. Souvent, les meilleures photos ont souvent été prises lorsque la pose était naturelle. Petit-à-petit, vous allez vous familiariser avec la caméra, et cela vous permettra d’être plus détendu. Durant le shooting, n’hésitez pas à rire, ressentir des émotions, ce qui se percevra sur les expressions de votre visage et rendra les photos spontanées et vraies.

4. Comment constituer son book-model et le positionnement

Avec les photos réalisées durant vos premiers shooting, vous pourrez commencer à constituer votre book-model. Un book contient entre 10 et 20 photos que vous allez soigneusement sélectionner pour qu’elles correspondent à l’image du modèle que vous désirez devenir. Au début, vous allez certainement y mettre vos 10 premières images, mais au fur et à mesure de votre progression et avec l’accumulation des shooting, vous pourrez devenir de plus en plus sélectif et affiner vos choix. Votre book va devenir votre carte de visite dans l’univers de la photo et du modelling. Lorsque l’on décide de réaliser un book modèle, il peut être décidé de présenter différentes facettes de sa personnalité en jouant sur la diversité des photos, ou il peut être intéressant de se positionner dans une industrie en particulier. Si vous débutez, présenter un book varié peut augmenter vos chances de porter différents types de produits et de représenter plusieurs marques ou photographes différents. Cependant, si vous avez déjà une présence en ligne, une expertise dans un domaine que vous souhaitez mettre en scène, ou que vous appréciez un style particulier, vous pourriez décider de mettre en avant un style précis. Ainsi, vous aurez potentiellement plus d’impact dans l’industrie en question. Les deux stratégies se valent, en fonction de ce que vous décidez de faire et à quel stade de développement du projet vous en êtes. Dans le cas où vous souhaitez trouver une agence officielle, il peut être demandé de soumettre votre book à l’équipe des recruteurs de l’agence. Dans ce cas, il peut être intéressant d’adapter la sélection des photos en fonction du marché cible. C’est souvent lorsque l’on gagne en expérience dans un pays que l’on peut comprendre les attentes du pays. Cependant, travailler avec une agence n’est pas un but en soit, vous pourrez trouver votre compte en développant vos projets de manière autonome.

5. Comment présenter son book de modèle et gérer les réseaux sociaux

Le format de book le plus répandu pour les modèles indépendants, c’est un compte Instagram dédié à votre activité de modèle. Vous pourrez y ajouter les images que vous allez réaliser avec les photographes. Votre book va s’étoffer tout au long de votre carrière et son contenu évoluera au rythme de vos shooting. Avec l’expérience, certaines images de vos débuts ne vous conviendront plus et d’autres viendront les remplacer. Vous pouvez explorer les différentes options de publications comme étendre une image sur plusieurs posts pour en faire une photo de couverture du compte, ce qui permettrait d’avoir un compte vitrine professionnel. Pour optimiser la visibilité de votre book Instagram, il faudra développer votre écosystème Instagram en vous abonnant et en interagissant avec des profils de photographes, de marques qui portent les mêmes valeurs que vous, ainsi que d’autres modèles qui pourront vous recommander et vous donner des conseils pour votre parcours. Si vous n’avez aucune expérience avec Instagram ou le fonctionnement des réseaux sociaux, vous pouvez apprendre les bases ici : https://pro.eldo.com/blog/e-reputation/reseaux-sociaux/instagram/comment-apprehender-sa-toute-premiere-fois/.

6. Comment lancer son compte Instagram dédié à l’activité de modèle ?

Une fois que vous aurez vos premières séries d’images (idéalement au moins 9 images), téléchargez l’application Instagram sur votre Smartphone et configurez un nouveau compte. Quelques conseils utiles :

– choisissez un pseudo qui permet rapidement de vous identifier en tant que modèle. Par exemple : prénom_model ou prénom_nom_fashionmodel …

– optez pour un compte « professionnel » et activez la fonction « Public » (désactivez la fonction « Compte privé » dans l’onglet « Confidentialité du compte » des paramètres). De cette façon, les contenus que vous publiez seront visibles par tout-le-monde, mais surtout par les photographes, les marques ou les agences qui pourraient vous repérer. Un compte privé limitera grandement la visibilité de votre activité puisque uniquement vos abonnés pourront accéder à votre contenu.

7. Postuler auprès des agences

Postuler auprès des agences de modèles c’est un peu comme postuler à des offres d’emploi. Il est nécessaire de se préparer aux éventuels rejets et cela fait partie du processus. Si vous ne tentez rien, vous ne créez pas d’opportunité. Si vous tentez, vous vous exposez à des rejets, mais vous vous exposez aussi à des succès. Les agences de modèle représentent des modèles, et espère pouvoir décrocher des contrats de photographie auprès des marques avec lesquelles elle travaille et ainsi, y placer leurs modèles. Les agences se rémunèrent en prélevant une commission d’agence sur les contrats qu’elles décrochent pour leurs modèles. Ainsi, il vous sera rarement demandé de régler un montant pour intégrer une agence, puisqu’au final, l’agence se rémunérera en prenant une commission sur vos missions. Vous pouvez généralement postuler directement sur le site des agences en remplissant les champs dédiés dans la section “devenir mannequin”. Il s’agit généralement de vos informations de base, vos mensurations ainsi que des photos au naturel. Veuillez toutefois garder les fichiers originaux de vos photos, car les agences vous les réclament pour constituer un dossier pour postuler aux castings. Pour en savoir plus sur comment postuler auprès des agences, vous pouvez lire l’article suivant : Comment postuler auprès des agences de mannequins ?

8. Se lancer en tant que modèle indépendant

Si vous souhaitez être modèle indépendant, il vous est possible de proposer un projet que vous avez en tête en prenant directement contact avec des photographes. Ce type d’approche est appréciée des photographes puisque le travail leur est déjà « pré-mâché ». Si l’idée plait, cela peut-être un bon moyen de développer du contenu et son portfolio en mode collaboration. Aussi, intégrer des communautés collaboratives sur Facebook est un excellent moyen de trouver vos premières opportunités. Il peut s’agir de groupe de photographe, de modèle ou encore de séance de maquillage dans votre région. Lorsque vous avez pu développer un contenu qui vous satisfait, vous pourriez vous présenter en tant que modèle itinérant, proposant vos services en tant que mannequin dans le lieu dans lequel vous êtes actuellement. Certains modèles affichent leur prochaine destination et date de disponibilité dans leur biographie Instagram, ou encore sur leur site internet.

9. Réseautage

Le réseau est un atout indéniable lors du développement d’un projet quelconque. Participer à des évènements proches de chez vous, se déplacer dans une ville présentant des opportunités dans votre milieu augmentera vos chances de réussite. Cela peut être assister à un événement dans la mode, participer à un vernissage d’une exposition photo, converser avec d’autres modèles ayant le même projet que vous, ou encore suivre un cours de pose sont autant de possibilités pour vous créer des opportunités. Cependant, ne vous inquiétez pas si vous n’habitez pas dans une grande ville ou vous n’êtes pas à l’aise avec ce concept, vous pouvez tout de même commencer par capitaliser sur internet et les réseaux sociaux.

Jeune femme qui prépare ses habits pour un shooting

Comment préparer votre shooting ?

Écrit par David Haefeli le 20 octobre 2022. Publié dans Pour les modèles. Aucun commentaire sur Comment préparer votre shooting ?

Comment bien se préparer pour un shooting de book model ?

Pour le modèle, un shooting nécessite une bonne préparation.

Si c’est votre première foi, l’excitation de la nouveauté ou le trac ne doivent pas vous faire oublier les quelques étapes importantes qui feront de ce shooting une réussite. Je vous propose ci-dessous une check-list qui vous permettra de ne rien oublier, même si vous n’en êtes pas à votre coup d’essai.

1. Le moodboard

La première étape d’un shooting se fait souvent quelques jours, voir quelques semaines avant le jour J. Il s’agit de la discussion avec le photographe lors de laquelle se fait le choix du thème. Ce thème va définir plusieurs paramètres comme le style vestimentaire, les accessoires, le maquillage, la coiffure, la palette des couleurs, le lieu du shooting et par conséquent les conditions climatiques à prévoir. La plupart du temps, le photographe va préparer un moodboard sur Pinterest pour fixer les différents aspects qui ont été convenus. C’est une sorte de procès-verbal imagé de la discussion.

2. La sélection des habits et des accessoires

Sur la base du moodboard, vous pourrez chercher dans votre garde-robe les habits et accessoires les plus pertinents. L’idéal est de les poser à plat sur un fond neutre, par exemple votre lit, par kit (habits, chaussures et accessoires qui seront porté ensembles), et d’en prendre une photo avec votre smartphone pour la soumettre au photographe. Ça permet au photographe d’apréhender les teintes à intégrer dans sa palette pour accorder les ambiances à prévoir dans le décor.

Parfois vous aurez de la peine à faire des kits complets uniquement avec vos affaires personnelles. Commencez par demander au photographe si objets manquants sont disponibles dans le stock du studio ou s’il peut les obtenir facilement auprès d’un collègue. En deuxième recours vous pouvez demander à vos amis et si vous ne trouvez vraiment pas, il y a toujours la possibilité de s’arranger avec un magasin ou sur une boutique en ligne.

Outfit — Exemples de kits habits & accessoires assortis

3. La préparation des look-kits

Une fois que vous aurez validé les kits (habits et accessoires) avec le photographe, il faudra peut-être les compléter avec un maquillage et une coiffure pour obtenir des look cohérents. Si vous avez opté pour une maquilleuse/coiffeuse proposée par le photographe, c’est souvent lui qui fera les choix de mises-en-beauté. Dans ce cas, il les intégre au moodboard.

Dans le cas contraire, si vous optez pour une mise-en-beauté avec votre propre maquilleuse/coiffeuse, il est conseillé d’anticiper cette étape en faisant un look-test au préalable. N’oubliez pas d’en soumettre des photos au photographe.

Et pensez à fixer vos rendez-vous maquilleuse et coiffeuse pour le matin de la date du shooting.

Dans la plupart des cas, on gardera le même maquillage, voire la même coiffure pour toute la durée du shooting, donc potentiellement pour plusieurs tenues. Par conséquent, assurez-vous que les méthodes et produits utilisés soient de bonne qualité, pour éviter les mauvaises surprises.

Une fois que tout est validé, veillez à garder une documentation pour pouvoir facilement reproduire chaque configuration le jour du shooting.

Test coiffure et maquillage — Faites un test de la mise-en-beauté et envoyez un selfie au photographe

4. Quelques conseils spécifiques pour les cadrages serrés, type Beauty

Si votre shooting est destiné au marché professionnel ou si le thème du shooting prévoit des plans détaillés du visage, il y a quelques astuces supplémentaires que l’on peu ajouter à cette liste :

Plusieurs jours avant la séance photo, il faut soigner de sa peau, faire un peeling, éventuellement des masques du visage, passer de la crème, pour que la peau soit soit matifiée et bien réceptive à la lumière, les pores resserrés, sans boutons.

Evitez de manger trop gras, buvez de l’eau et reposez-vous bien. Ça vous donnera un beau teint et ça évite les cernes.

Ces conseils sont aussi valable pour le reste du corps en cas de photos de nus, lingerie et maillots de bain.

5. La veille du shooting

Pour éviter les coups de stress de dernière minute, assurez-vous que votre valise soit prête au minimum un jour avant !

Elle doit contenir :

– les habits validés pour le shooting. Attention à les repasser si leur matière l’exige. Des petites retouches de dernière minutes peuvent se faire au studio. Et emballer les de manière à ne pas marquer de nouveaux plis. Préparer déjà des kits par assortiment. Ça permet de gagner du temps à l’habillage.

– Les accessoires (Chapeaux, chaussures, bijoux, ceintures, sacs, bas/collants, etc…) Attention à ne pas trop les compresser lors du transport.

– Vos produits de maquillage personnels en cas d’intolérances à certaines substances qui pourraient se trouver dans la palette de la maquilleuse.

– Un petit en-cas qui vous permettra de tenir sur la durée. Un shooting peut nécessiter beaucoup d’énergie. Alors hydratez-vous bien et privilégiez une nourriture énergisante.

– Si le shooting est prévu à l’extérieur, prévoyez un habit pour avant et entre les setups, qui soit adapté à la météo.

– Des affaires pour vous démaquiller. Ou peut-être même vous doucher au studio, par exemple pour les maquillages artistiques.

Allez vous coucher tôt pour être en forme et bien reposé pour le jour J.

6. Le matin du shooting

Prenez le temps d’un réveil en douceur. Ne vous levez pas à la der. Déjeunez bien, car il doit vous donner de l’énergie pour toute la journée. Souvent il est préférable de ne pas remanger juste avant le shooting pour garder un ventre plat et pour éviter les pause toilettes.

Si le shooting prévoit de révéler des parties du corps dénudées comme les épaules, les hanches, les cuisses ou les chevilles, évitez de mettre des sous-vêtements ou chaussettes qui laissent des marques d’élastiques ou des habits trop serrés qui laissent de marques de coutures. Ces marques restent facilement plus d’une heure sur la peau et ça complique le travail de retouche des images.

Présentez-vous à vos rendez-vous de mise-en-beauté légèrement à l’avance pour éviter de cumuler des petits retards qui vous empêcheraient d’être à l’heure pour le shooting. L’horaire d’un shooting est souvent lié à une organisation d’équipe ou même à une bonne synchronisation avec la lumière du jour. Donc il est important que le modèle soit ponctuel.

7. Au studio

Voilà ! Vous avez survécu à ce parcours du combattant. Vous êtes arrivé au studio et tout le monde vous attend.

Commencez par faire la connaissance de chaque membre de l’équipe et renseignez-vous sur le rôle de chacun.

Puis, refaites un petit briefing avec le photographe pour bien connaître le déroulement du temps que vous passerez au studio.

Si la signature d’un contrat est prévue, prenez le temps de le lire si vous n’avez pas pu le faire en avance. Et négociez les points litigieux avant de commencer le shooting. Rappelez vos limites de pudeur pour éviter tout malentendu.

…normalement à ce stade vous serez pris en charge par l’équipe et le photographe. Il ne vous reste plus qu’à suivre les instructions et le rythme du programme.

Bon shooting à vous !